¿Que Es Arquitectura?

Frank Lloyd Wright

Biografía

Tras abandonar su carrera de ingeniería en Wisconsin al fallecer su padre, Wright se traslada a Chicago, donde es contratado por la oficina de los arquitectos Adler y Sullivan para trabajar como delineante jefe con Sullivan permaneciendo 6 años hasta que en 1893 abandona por un altercado que tuvo con él, abriendo su propio estudio de arquitectura profesional.

Durante estos años diseñó la Casa Winslow, en River Forest, Illinois, la primera de la famosa serie de viviendas de pradera. Se trata de casas unifamiliares, fuertemente integradas en su entorno. Las cubiertas sobresalen considerablemente de las fachadas y las ventanas forman una secuencia continua horizontal. El núcleo central de las viviendas lo constituye una gran chimenea, alrededor de la cual se disponen las estancias. Otras casas diseñadas en este estilo fueron, por ejemplo, la de Willitts, en Highland Park, Illinois, y la D. Martin, en Buffalo, Nueva York.

Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios, que aplicó en sus casas de pradera, pero también en sus demás obras. Wright rechaza el criterio existente hasta entonces de los espacios interiores como estancias cerradas y aisladas de las demás, y diseña espacios en los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y una sensación de amplitud y abertura. Para diferenciar unas zonas de otras, recurre a divisiones de material ligero o a techos de altura diferente, evitando los cerramientos sólidos innecesarios. Con todo ello, Wright estableció por primera vez la diferencia entre "espacios definidos" y "espacios cerrados".

Wright además estudió con gran atención la arquitectura maya y aplicó un estilo reminiscente maya a muchas de sus viviendas, conocido como Revival Maya.

Obras más importantes

·         1893-1894. Casa William H. Winslow, (River Forest, Illinois)

·         Casa para Isabel Roberts (River Forest, Illinois)

·         1900. Casa en Prairie Town, para la revista Ladie's Home Journal (proyecto).

·         1901-1902. Casa William G. Fricke (Oak Park, Illinois).

·         Casa Darwin D. Martin (Búfalo, Nueva York)

·         1902-1903. Casa Ward W. Willitts (Highland Park, Illinois).

·         Casa Northome de Francis W. Little (Nueva York)

·         Edificio de la Prensa (San Francisco)

·         1903-1905. Edificio Larkin (Búfalo, Nueva York).

·         1905-1907. Templo Unitario (Oak Park, Illinois).

·         1907-1908. Casa Avery Coonley (Riverside, Illinois).

·         1908-1909. Casa Frederick C. Robie (Chicago, Illinois).

·         1909. Casa de Mrs. Thomas Gale (Oak Park, Illinois).

·         1912-1913. Casa de juegos A. Coonley (Riverside, Illinois).

·         1911-1959. Taliesin (Spring Green, Wisconsin). Casa, finca y estudio de Wright.

·         1912-1914. Casa Francis W. Little. ``Northome´´ (Wayzata, Minnesota).

·         Centro Cívico Marin (San Rafael, California)

·         Casa de Frank J. Baker (Witmeth, Illinois)

·         Casa de Robert Evans (Longwood, Virginia)

·         Centro Educacional Corbin (Wichita, Kansas)

·         1935. Casa de la Cascada (Fallingwater) (Ohiopile, Pensilvania)

·         1936-38. Edificio Administrativo Compañía Johnson & Son (Racine, Wisconsin)

·         1936-37. Casa Jacobs 1

·         1945. Casa Sundt

·         1947. Casa Jacobs 2

·         1959. Museo Guggenheim, (Nueva York)

·         Auditorio Grady Gammage (Tempe, Arizona)

·         Teatro Kalita Humphreys (Dallas, Texas)

·         Casa Walker (Carmel, California)

·         Edificio Sede Principal de Johnson Wax (Racine, Wisconsin)

·         Hotel Imperial (Tokio, Japón)

·         Edificio de National Insurance (Chicago)

Zaha Hadid

Biografía

Nació en Bagdad, Irak. Se graduó en matemáticas por la Universidad Americana de Beirut antes de estudiar en la Architectural Association de Londres. Tras su graduación trabajó en el estudio de arquitectura Office for Metropolitan Architecture, con los que habían sido sus profesores, Rem Koolhaas y Elia Zenghelis. En 1979, estableció su propio estudio en Londres. Durante los años 1980, dio clases en la Architectural Association.

Su obra

Gran parte de su trabajo ha sido de carácter conceptual, pero entre los proyectos construidos, podemos mencionar:

Estación de Bomberos Vitra (1993), Weil am Rhein, Alemania

Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal (1998), Cincinnati, Ohio

Hoenheim-North Terminus & Parqueo (2001), Estrasburgo, Francia

Plataforma de saltos de esquí Bergisel (2002), Innsbruck, Austria

Anexo Ordrupgård (2005), Copenhague, Dinamarca

Centro de Ciencia Phäno (2005), Wolfsburgo, Alemania

(Teleférico) Nordkettenbahn, Innsbruck, Austria

Centro BMW (2005), Leipzig, Alemania

Plan General de Zorrozaurre (2006), Bilbao, España

Pabellón Puente de la Exposición Internacional Zaragoza 2008 (2008), Zaragoza, España

También ha llevado a cabo algunos trabajos de alto perfil, en lo que se refiere a diseño de interiores, incluyendo Mind Zone en el Domo del Milenio de Londres. Ha ganado numerosos concursos internacionales, sin embargo, muchos de sus diseños no se construyeron nunca. Entre tales situaciones, cabe señalar:

The Peak Club, Hong Kong (1983)

Casa de la Ópera de la Bahía de Cardiff en Gales (1994)

En 2002, ganó el concurso para llevar a cabo el plan maestro de Singapur, llamado one-north. En 2005, también ganó el concurso para el nuevo casino de la ciudad de Basilea, Suiza.

En 2004, Zaha Hadid tuvo el honor de ser la primera mujer en recibir el Premio Pritzker. Anteriormente, había obtenido la Orden del Imperio Británico por servicios a la arquitectura. Es miembro del grupo editorial de laEncyclopædia Britannica.

En 2005 ganó el concurso para la construcción del Pabellón Puente de la Exposición Internacional 2008 de Zaragoza.

En septiembre del 2011, Zaha Hadid diseño la pasarela y escenografía para el desfile de la famosa casa de modas Chanel, a motivo de la celebración de la Semana de la Moda de París, ropa de mujer. Karl Largerfeld, el director creativo de la marca, solicitó a la arquitecta para que ella represente a través de su creación, la inspiración náutica de un mundo submarino para el lanzamiento de la colección Primavera Verano 2012, de chanel. Las modelos caminaron con las exclusivas creaciones de karl a través de un inmenso paisaje blanco y puro, ocupado por figuras y formas sobre dimensionales tales como criaturas marinas, corales, caballitos de mar, caracoles, algas marinas, entre otras especies. Ademas, se destaco la participación musical de la cantante britanica Florence Welch que surgió como la Venus de Botticelli en su concha para cantar la canción; "What the Water Gave Me" ("Lo que el agua me dio"), fue realmente una actuación brillante en todo. Esta dramática instalación también fue resaltada por una serie de cortinas brillantes y reflectantes, que bordeaban el perímetro del espacio total, del Grand Palais de Paris.

También ha diseñado uno de los edificios del Campus de la Justicia en Madrid, España. Y la primera planta del Hotel Puerta América, también en Madrid.

Actualmente está trabajando en la renovación y reestructuración de Zorrozaurre, un barrio de Bilbao, que convertirá en isla. En 2008 se inició la construcción de su proyecto de la Biblioteca Central de la Universidad de Sevilla. Durante la construcción las obras se vieron detenidas por la reclamación interpuesta por un grupo de vecinos ante el Tribunal Superior de Andalucía que anuló parte de las mismas, al considerar que éstas invadían parte del Prado de San Sebastián, una zona verde de la ciudad hispalense que el tribunal consideró que no eran urbanizables. Finalmente el proyecto se canceló por orden judicial.

Ludwig Mies van der Rohe

Vida y obra

Ludwig Mies van der Rohe era hijo de Michael y Amalie (Rohe), cuarto hijo de una familia católica. En 1900 empezó a trabajar en el taller de escultura de piedras de su padre y en 1905 se trasladó a Berlín para colaborar en el estudio de arquitectura de Bruno Paul.

En 1907 realiza su primera obra, la casa Riehl. De 1908 a 1911 trabajó en el despacho de Peter Behrens, del cual Mies desarrolló un estilo arquitectónico basado en técnicas estructurales avanzadas y en el clasicismo prusiano. También realizó diseños innovadores con acero y vidrio. En 1911 dirigió la construcción de la embajada alemana en San Petersburgo. En ese mismo año se mudó a La Haya y planificó una casa de campo para el matrimonio Kröller-Müller.

En 1912 abrió con mucho esfuerzo su propio estudio en Berlín. Durante los primeros años recibió muy pocos encargos, pero las primeras obras ya mostraban el camino que continuaría durante el resto de su carrera. En 1913, con su esposa Ada Bruhn, se traslada a Werder (a las afueras de Berlín). Allí nacen sus hijas Marianne y Waltrani, y más tarde Dorotea. Hasta entonces las relaciones entre la familia y el trabajo habían sido buenas, pero la Primera Guerra Mundial de 1914-1918 provocó que Ludwig fuera destinado a Rumania durante este periodo y la familia quedase separada.

En 1922 se hizo miembro del "Novembergruppe" y se puso por nombre Mies van der Rohe. Junto con van Doesburg, Lissitzky y Richter editó en 1923 la revista "G" . A partir de su participación en G, quedó fuertemente influido por el neoplasticismo de van Doesburg. En esos años, trabajó en los planos de dos casas de campo, -una construida en hormigón armado, y otra en ladrillo- cuyos extensos muros y difuminadas líneas revolucionaron el concepto de vivienda.

En 1926 fue vicepresidente de la Deutscher Werkbund y llevó a cabo obras de cierta envergadura, como la casa Wolf en Guben, toda de ladrillo, y la casa Hermann Lange en Krefeld. Fue director de la exposición de viviendas de Weissenhof, en Stuttgart en 1927, donde conoció a la diseñadora e interiorista Lilly Reich y diseñó para ella un bloque de viviendas de estructuras de acero. De 1927 a 1930 construyó una villa en Krefeld para el fabricante de sedas Hermann Lange, y en 1929 Mies recibe el encargo de proyectar el Pabellón nacional de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona, para el que diseñó también la famosa silla Barcelona, de acero cromado y cuero.

En 1930 concluyó la Villa Tugendhat en Brünn (actual República Checa) y dirigió la Bauhaus de Dessau hasta que se cerró en 1933 debido a las presiones para modificar el régimen de estudio de la escuela. El auge delnazismo en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos en 1937, donde fue nombrado director de la facultad de arquitectura del Instituto de Tecnología de Illinois de Chicago, que posteriormente remodelaría para que fuera dedicado a la enseñanza y a la investigación, y que se concluyeron a lo largo de los años 50.

Lista de obras

Canadá

Toronto-Dominion Centre - Complejo de torres de oficinas, Toronto

Westmount Square - Complejo de torres de oficinas y viviendas, Westmount

Nuns' Island - 3 torres de viviendas y la gasolinera Nun's Island (cerrada), Montreal (c.1969)

República Checa

Casa Tugendhat - Vivienda, Brno (1930)

Alemania

Casa Riehl - Vivienda, Potsdam (1907)

Casa Perls - Vivienda, Zehlendorfq (1911)

Casa Werner - Vivienda, Zehlendorf (1913)

Casa Urbig - Vivienda, Potsdam (1917)

Casa Kempner - Vivienda, Charlottenburg (1922)

Casa Eichstaedt - Vivienda, Wannsee (1922)

Casa Feldmann - Vivienda, Wilmersdorf (1922)

El Rascacielos del Friedrichstraße (1922) - No construido

Casa Ryder - Vivienda, Wiesbaden (1923)

Casa Mosler - Vivienda, Babelsberg (1926)

Liebknecht-Luxemburg-Monumento 'Revolutionsdenkmal'- Monumento Berlin (1926)

Weissenhofsiedlung - Concurso de viviendas coordinado por Mies y con contribución del mismo, Stuttgart (1927)

Casa Lemke - Vivienda, Weissensee (1932)

Casa Lange/Casa Dr. Ester - Vivienda y museo de arte, Krefeld

Neue Nationalgalerie - Museo de arte moderno, Berlín (1968)

Norman Foster

Biografía

Estudió arquitectura en la Universidad de Mánchester y obtuvo después una beca para proseguir sus estudios en la Universidad de Yale. De regreso en Inglaterra, Foster trabajó durante un tiempo con el arquitecto Richard Buckminster Fuller y fundó en 1965 el estudio de arquitectos Team 4, junto con su primera esposa Wendy, Richard Rogers y la esposa de éste, Sue. Dos años más tarde el nombre del estudio fue cambiado y quedó en Fogster and Partners.

Los proyectos iniciales de Foster se caracterizan por un estilo "High-tech" muy pronunciado. Más adelante las líneas de sus edificios se suavizan y desaparece en buena parte ese carácter técnico llevado al extremo. En todo caso, los proyectos de Foster y sus socios llevan un marcado sello industrial, en el sentido de que emplean en los edificios elementos que se repiten multitud de veces, por lo que son fabricados en lugares alejados de la obra. Frecuentemente se diseñan componentes para un edificio ex profeso, reflejando con ello un estilo de buena manufactura.

Foster fue armado caballero en 1990 (Sir Norman Foster) y en 1997 se le confirió la Orden de Mérito. En 1999, La reina Isabel II le otorgó el título nobiliario vitalicio de Barón Foster de Thames Bank (Lord Foster of Thames Bank). En julio de 2010 fue uno de los 5 miembros de la Cámara de los Lores que renunció a su escaño para evitar, en cumplimiento de una nueva ley, fijar su residencia fiscal en el Reino Unido. El título de caballero (lord) lo conservó, porque es vitalicio.

También ha recibido varios premios importantes de arquitectura, como la medalla de oro del instituto americano de arquitectura, el prestigioso premio Pqritzker en 1999 y el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2010.

Premios

1990: Premio de Arquitectura Contemporánea Mies van der Rohe.

1994: Medalla de Oro del AIA.

1999: Premio Pritzker.

2010: Premio Príncipe de Asturias de las Artes.

Frank Gehry

Biografía

Nació con el nombre de Frank Owen Goldberg en Toronto, Canadá. En 1947 se trasladó con sus padres a la ciudad de Los Ángeles y en 1954 se graduó en arquitectura en la Universidad del Sur de California (USC), obteniendo más tarde la nacionalidad estadounidense. Su familia era de origen judío-polaca, con un padre que se dedicaba al comercio de materiales y una madre melómana. Se graduó en la Universidad del Sur de California en 1954 (año en que se cambió el nombre por presiones de su exmujer) de sus estudios de Arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen y asociados en Los Ángeles. Tuvo que ausentarse durante un año para hacer el servicio militar y, a su regreso, fue admitido a la Escuela de Diseño en la Universidad Harvard para estudiar Urbanismo. A su regreso a Los Ángeles se incorporó nuevamente al despacho de Gruen.

En 1961, ya casado y con dos hijas, Gehry se trasladó con su familia a París, donde trabajó en el estudio de André Rémonder. La educación francófona que había recibido en Canadá le fue de gran ayuda para desenvolverse en París. Permaneció un año, durante el cual estudió las obras de Le Corbusier y otros arquitectos franceses y europeos, así como las iglesias románicas existentes en Francia.

Cuando regresó a Los Ángeles, Gehry abrió su propio despacho de Arquitectura. En los años siguientes fue desarrollando su estilo arquitectónico personal y ganando reconocimiento nacional e internacional. Su arquitectura es impactante, realizada frecuentemente con materiales inacabados. En un mismo edificio incorpora varias formas geométricas simples, que crean una corriente visual entre ellas. Sus diseños no son fáciles de valorar para el observador inexperto, ya que una buena parte de la calidad de diseño se encuentra en el juego de volúmenes y en los materiales empleados en las fachadas, preferentemente el metal, en todo lo cual sólo el entendido reconoce enteramente la armonía y el diseño estructural.

Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la Arquitectura es un arte, en el sentido de que una vez terminado un edificio, éste debe ser una obra de arte, como si fuese una escultura. Para acercarse cada vez más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta dirección, sin abandonar otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración de éste en el entorno.

Premios

En reconocimiento a su labor, Frank Gehry ha recibido numerosos y prestigiosos premios y distinciones, como las siguientes:

1977 - Arnold W. Brunner Memorial Prize in Architecture (American Academy of Arts and Letters.)

1989 - Premio Pritzker.

1992 - Premio de la Fundación Wolf de las Artes (Arquitectura).

1992 - Praemium Imperiale Award for Architecture, de la «Japan Art Association».

1994 - Premio Dorothy and Lillian Gish.

1998 - National Medal of Arts (AEB).

1998 - Premio Friedrich Kiesler.

1999 - Medalla de Oro del AIA, American Institute of Architects (AEB).

2000 - Medalla de Oro, Royal Institute of British Architects.

2002 - Gold Medal for Architecture (American Academy of Arts and Letters).

2002 - Comendador de la Orden de Canadá.

2003 - Medalla de Plata de Caldes de Malavella.

2008 - Gran Cruz de la Orden de Carlomagno del Principado de Andorra (luego la rechazó).

2014 - Premio Príncipe de Asturias de las Artes.